اسم بول تايلور مرادف لـ "الكوريغرافيا الحديثة" في أمريكا. يعتبر مصمم الرقصات الرائد في القرن العشرين ، تايلور من بين آخر الأعضاء النشطين في المجموعة الثانية من فناني الرقص الأمريكيين. تمحورت تصميماته الراديكالية حول مواضيع رومانسية وجنسية وكوميدية. وهو معروف بالرجل الذي أطلق عددًا من مواهب الرقص. ضربت بعض أعماله الرقصية الشهيرة "بالذهب" وكانت تضرب الجمهور ، وفي بعض الأحيان ، ترسل الجماهير وهي تعزف على المخارج. تتضمن مجموعة أعماله الواسعة من الرقصات "Esplanade" و "Aureole" و "3 Epitaphs" و "Scudorama" و "Speaking in Tongues" على سبيل المثال لا الحصر. كما حصل على امتياز العمل مع عدد من الفنانين بما في ذلك جين مور وجون رولينجز وسانتو لوكاستو وتوماس سكيلتون وجاسبر جونز وماثيو دايموند. وقد حصل على العديد من الجوائز والجوائز مثل جائزة إيمي والميدالية الوطنية للفنون. على الرغم من جذب قدر لا بأس به من النقد السلبي لأعماله ، إلا أنه ظل واحدًا من أكثر مصممي الرقص شجاعًا واستغلًا الذين استغلوا مجموعة واسعة من الموضوعات على المسرح ، ويعتبر حتى الآن رمزًا للرقص الأمريكي.
الطفولة والحياة المبكرة
ولد بول تايلور في 29 يوليو 1930 في بيتسبرغ ، بنسلفانيا ، خلال فترة "الكساد الكبير" في الولايات المتحدة. نشأ في واشنطن العاصمة.
في الأربعينيات من القرن الماضي ، درس في جامعة سيراكيوز ، حيث كان سباحًا وكان أيضًا في الرسم. خلال فترة وجوده في الجامعة ، قرأ بعض الكتب عن الرقص وقدم على الفور إلى مدرسة Juilliard.
حصل على بكالوريوس حصل على شهادة في الرقص من Juilliard في عام 1953 وأتيحت له فرصة التدريب تحت الأسطورة مارثا هيل. في العام التالي ، شكل فرقة خاصة من الراقصين وبدأ في تجميع قطعه الأولى من أعمال الرقص.
مسار مهني مسار وظيفي
انضم إلى فرقة مارثا جراهام للرقص في عام 1955 كعازف منفرد ، بينما استمر في إرشاد وتوجيه مجموعته. في العام التالي ، صمم أول أعماله الكوميدية ، والتي أصبحت نجاحًا كبيرًا يسمى "3 Epitaphs".
في عام 1959 ، تمت دعوته من قبل Balanchine ليكون فنانًا ضيفًا في New York City Ballet. أجرى مع فرقته لأول مرة في العام التالي في أوروبا.
في عام 1962 ، سحر عشاق الرقص برقصة "Aureole" التي تم ضبطها على الموسيقى المعاصرة.
في عام 1963 ، قام بتصميم الرقصات ، "سكودوراما" ، التي كانت قطعة "نهاية العالم" واعتبرت الأولى من قطعه "المظلمة" على عكس "الهالة" ، التي كانت "مشمسة". بعد ذلك بعامين ، قام بجولة في أمريكا الجنوبية بأكملها في إطار برنامج التبادل الثقافي الدولي التابع لوزارة الخارجية الأمريكية.
أطلق النار على كل من الشهرة والسمعة السيئة بعد ظهور أحد أغنيته في الرقصات "Big Bertha" على المسرح. تمحور تصميم الرقصات حول موضوع "سفاح القربى" ، الذي روع وأذهل الجماهير المختلفة.
في عام 1971 ، صمم قطعة ، "كتاب الوحوش". بعد ثلاث سنوات ، تقاعد من أداء نفسه وقرر التركيز أكثر على إنتاجه للرقص مع فرقته.
في عام 1975 ، ابتكر الكلاسيكي "Esplanade" ، الذي لا يزال حتى الآن أعماله الفنية الراقصة. في العام التالي ، درس الطبيعة الحقيقية للبشر تحت قناع متطور في مجمع "مملكة Cloven".
من عام 1977 إلى عام 1980 ، صمم عددًا من القطع التي حازت على إعجاب النقاد بما في ذلك "أفروديسيانيا" و "أيرس" و "نايتشيد" و "لو ساكر دي برينتيمبس". خلال هذه الفترة ، قام أيضًا بجولة في الاتحاد السوفييتي وظهر على شبكة التلفزيون العامة الأمريكية.
في عام 1985 ، قام بتصميم الرقص "Last Look" ، وبعد ذلك بثلاث سنوات ، ركز على موضوعات الاغتصاب الزوجي والنفاق في "التحدث في الألسنة".
قام بترتيب قطعة رقص أخرى تسمى "الشركة ب" ، والتي عرضت لأول مرة في عام 1991. وبعد سبع سنوات ، ركز على كيفية امتثال الناس بشكل خافت للسلطة في إنتاج القلب المثير للجدل ، "الكلمة".
في الألفية الجديدة ، أدان "الإمبريالية" الأمريكية في القطع ، "مأدبة النسور" وأبرز موضوع "النسوية" في "فتيات الأحلام". كما اعتمد على مواضيع ثقيلة لـ "Beloved Renegade" ، وهو عمل تم تقديره بشكل نقدي.
من عام 2009 إلى عام 2011 ، ركز على موضوع مهم للغاية ولكنه حديث الضغط - الكفر. لقد تطرق إلى هذا الموضوع في اثنين من أعماله الهامة ، "لقاءات قصيرة" و "غير الملتزمين".
أشغال كبرى
في عام 1962 ، ابتكر واحدة من أشهر قطع رقصه ، "Aoleole" ، والتي كانت أول نجاح كبير له. وضع حركته الحديثة الرائدة على درجة معاصرة ولكن على موسيقى تم تأليفها قبل 200 عام. أصبحت هذه الرقصة كلاسيكية فورية وقد تم استخدامها حتى لإنتاج الباليه من قبل Paris Opera Ballet و Royal Danish Ballet ، بعد ذلك بكثير.
الجوائز والإنجازات
حصل على 3 زمالات غوغنهايم وعدد من الدكتوراه الفخرية ودرجات الفنون الجميلة.
في عام 1969 ، حصل على لقب فارس من الحكومة الفرنسية باسم "Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres".
في عام 1989 ، كان أحد الأعضاء المنتخبين القلائل في الأكاديمية الأمريكية ومعهد الفنون والآداب.
وقد فاز بجائزة إيمي عن "التحدث في اللسان" ، التي أنتجتها WNET / نيويورك.
في عام 1992 ، حصل على مرتبة مركز كنيدي.
في عام 1995 ، حصل على جائزة Algur H. Meadows عن "التميز في الفنون".
حصل على جائزة "Legion d d'Honneur" عن "مساهماته الاستثنائية في الثقافة الفرنسية" عام 2000.
الحياة الشخصية والإرث
قام بتأسيس "شركة Paul Taylor Dance Company" في عام 1954 ، والتي تعتبر واحدة من معاهد الرقص الرائدة في القرن العشرين. قامت الشركة بأداء أكثر من 500 مدينة في 62 دولة.
وقد عمل بشكل وثيق مع الراقصين / مصممي الرقصات الآخرين بما في ذلك مارثا جراهام ولورا دين ودان واجونر وإليزابيث كين وسينتا درايفر وليلى يورك.
تم إنشاء "مؤسسة Paul Taylor Dance Foundation" للمساعدة في الترويج لأعمال تايلور لأكبر جمهور ممكن في جميع أنحاء العالم.
في عام 1993 ، شكل "Taylor 2" ، والذي يستمر في جلب الأعمال الفنية لمصممي الرقصات إلى أماكن أصغر حول العالم. كما يقوم "تايلور 2" بتعليم أسلوب رقصه في عدد من المؤسسات التعليمية والتجمعات المجتمعية.
أمور تافهة
يتم تصميم الرقصات المرخص لها من قبل مصمم الرقصات المشهور "Aureole" من قبل ما يقرب من 75 مؤسسة رقص حول العالم.
حقائق سريعة
عيد الميلاد 29 يوليو 1930
الجنسية أمريكي
الشهيرة: الملحدون الملحدين
اشاره الشمس: ليو
مواليد: بيتسبرغ
مشهور باسم أحد أهم مصممي الرقصات الأمريكية في القرن العشرين
العائلة: الزوج / السابق: Stefanie US State: Pennsylvania المدينة: Pittsburgh ، بنسلفانيا المؤسس / المؤسس المشارك: Paul Taylor Dance Company المزيد من الحقائق التعليم: BA American Studies، Yale University (1970)، Syracuse University، الجوائز: 1992 - جائزة إيمي للتحدث بألسنة 1993 - الميدالية الوطنية للفنون - جائزة حاكم ولاية نيويورك للفنون - جائزة عمدة مدينة نيويورك للفنون والثقافة 1992 - جائزة إيمي للفنون المسرحية المتميزة
