واحدة من أشهر الفنانين المفاهيميين الأمريكيين في العصر المعاصر ، باربرا كروجر هي امرأة تمزج نسويتها الجريئة مع بلاغة بلا جهد لنقل رسائل قوية من خلال أعمالها الفنية. تشتهر بخلق قطع فنية تتميز بتراكب التسميات التوضيحية على الصور ، وتديرها لإنشاء أعمال فنية ليست جذابة من الناحية الجمالية فحسب ، بل تحفز عقليًا أيضًا. وإدراكا منها لحقيقة أن البشر لديهم فترة اهتمام قصيرة ، فإنها تختار كلمات موجزة لكنها قوية للتعبير عن آرائها بشأن القضايا ذات الأهمية الاجتماعية. وهي نسوية في صميمها ، تشعر بالإحباط أيضًا من تفشي المادية والاستهلاكية في المجتمع الأمريكي الحديث وتسعى جاهدة إلى تحليل المعايير الاجتماعية والثقافية والسياسية السائدة من خلال أعمالها. لإنشاء أعمالها الفنية الفريدة ، تقوم بجمع صور ، معظمها بالأبيض والأسود ، من المجلات ومصادر أخرى وتغلفها برسائل جريئة. تستخدم اللون الأحمر بحرية في أعمالها ، وتجذب انتباه المشاهد على الفور من خلال التعبير عن الشعور بالإلحاح والخطر الوشيك. تنعمت بضمير اجتماعي قوي وإحساس جمالي كبير ، درست الفن والتصميم في الكلية قبل الشروع في مهنة كفنان مستقل. أقامت العديد من المعارض الفردية وكتبت أيضًا في "نيويورك تايمز".
الطفولة والحياة المبكرة
ولدت باربارا كروجر في 26 يناير 1945 في عائلة من الطبقة المتوسطة في نيو جيرسي. كان والدها فني كيميائي بينما كانت والدتها تعمل سكرتيرة قانونية. كانت طفلة فقط وكان لديها طفولة نموذجية نشأت في حي من الطبقة المتوسطة.
ذهبت إلى مدرسة ويكاهيك الثانوية في نيوارك. كانت ميالة فنياً منذ صغرها وقررت متابعة تعليمها العالي في الفن والتصميم.
التحقت بجامعة سيراكيوز كطالب جامعي حيث درست الفن والتصميم. بعد أن أمضت عامًا في الجامعة ، انتقلت إلى مدينة نيويورك لتلقي دروسًا متقدمة في الفن والتصميم في مدرسة بارسونز للتصميم. من بين مدرسيها في الكلية المصور الأمريكي ديان أربوس ومصمم الجرافيك مارفن إسرائيل.
على الرغم من أنها كانت متحمسة للغاية للدورة عندما انضمت ، بدأت تشعر بخيبة أمل من مدرسة الفنون. وقد شجعها مرشدها إسرائيل على إعداد حقيبة مهنية أعادت إحياء اهتمامها بالموضوع.
خلال المراحل الأولى من تدريبها ، ركزت على التصوير المعماري والرسم والحرف والصور المثيرة.
مسار مهني مسار وظيفي
انضمت إلى منشورات كوندي ناست في عام 1966 بعد تركها المدرسة. بفضل موهبتها وإبداعها وتصميمها وجدت العمل بسهولة في عدد من المنشورات.
عملت كمصممة جرافيك ومديرة فنية ومحررة صور في أقسام المطبوعات الفنية مثل "House and Garden" و "Aperture". في نفس الوقت ، قامت أيضًا بعمل مستقل لتصميم سترات الكتب وتحرير الصور للمنشورات الأخرى.
تم تعيينها كمصممة للمبتدئين من قبل مجلة "Mademoiselle". أعجب كبار السن بها كثيرًا بعمل المرأة الشابة وتم ترقيتها إلى دور المصممة الرئيسية في غضون عام من انضمامها.
كانت تبلغ من العمر 22 عامًا فقط وتتمتع بالفعل بالنجاح الذي يهدف إليه العديد من مصممي الغرافيك ، لكنها لم تكن راضية. رغبت في المغامرة في مهنة في الفن لأنها شعرت أن تصميم العمل لم يوفر لها المنفذ الإبداعي الذي كانت تتوق إليه.
حصلت على استراحة كبيرة في عام 1973. خلال حياتها المهنية المبكرة كفنانة بصرية ، كانت تستخدم الكروشيه والخياطة وإنشاء أشياء موحية جنسيًا حية باستخدام الخرز والترتر والريش والشرائط. عرضت الأمينة مارسيا تاكر بعض هذه الأعمال الفنية في بينالي ويتني 1973.
ومع ذلك ، كانت كروجر لا تزال غير راضية عن الطريقة التي تتقدم بها مسيرتها المهنية. تركت الفن عام 1976 وانتقلت إلى بيركلي ، كاليفورنيا ، للتدريس في جامعة كاليفورنيا. هناك انغمست في كتابات والتر بنيامين ورولاند بارت.
بدأت في استكشاف فن التصوير الفوتوغرافي في عام 1977 وأنتجت سلسلة من الصور بالأبيض والأسود التي اقترنتها بنص غامق. نشرت عملها ككتاب لفنان "صورة / قراءات" عام 1979.
خلال الثمانينيات ، قررت التخلي عن التصوير الفوتوغرافي الأصلي وبدأت في دمج الصور الموجودة بالفعل من الصحف والمجلات في عملها الفني.
كما أنها أبدت اهتمامًا بالشعر وأدركت مدى قوة الكلمات في نقل الرسائل. كان حبها للأدب كثيرًا لدرجة أنها كتبت الشعر والروايات في وقت ما. ومع ذلك ، كان شغفها الحقيقي دائمًا هو إنشاء أعمال فنية بزخارف نسوية أساسية.
بحلول هذا الوقت ، كانت قد طورت أسلوبها الفريد في إنشاء الأعمال الفنية. استخدمت صورًا كبيرة الحجم بالأبيض والأسود إلى جانب التعليقات الساخرة والسخرية. غالبًا ما استخدمت اللون الأحمر في أعمالها. تميزت أعمالها أيضًا باستخدام الضمائر مثل "أنا" و "أنت".
خلال التسعينات ، بدأت أيضًا في دمج النحت في أعمالها الفنية. لقد أنشأت منشآت عامة لعملها في صالات العرض والمتاحف ووسائل النقل العام ولوحات الإعلانات صور أعمالها مشهورة على الأكواب والقمصان وحقائب اليد وغيرها من الأغراض الشخصية.
أشغال كبرى
يُعد ملصقها "بلا عنوان (جسمك ساحة معركة)" أحد أعمالها البارزة. تصوير وجه امرأة منقسمة إلى نسخ فوتوغرافية إيجابية وسلبية متراكبة مع النص "جسمك هو ساحة معركة" ، تم استخدامه خلال مسيرة 1989 في واشنطن لدعم الإجهاض القانوني.
الجوائز والإنجازات
في عام 2001 ، فازت بجائزة MOCA للنساء المتميزات في الفنون.
مُنحت لها جائزة دورو الذهبية لإنجازها مدى الحياة في عام 2005.
، يفكرحقائق سريعة
عيد الميلاد 26 يناير 1945
الجنسية أمريكي
مشهور: فنانات أمريكيات
اشاره الشمس: الدلو
مشهور باسم الفنان المفاهيمي
